裂变· 艺术十日谈（视频合集版）丨裂变落幕，与艺术家们的对话持续蔓延
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
策展人、艺术家：Birgitta Hosea
裂变，本次展览的核心隐喻。在生物学意义上，裂变是藻类、细菌和其他单细胞生物的一种自然繁殖方式。“裂变”汇集了来自全球各地，不同路径的艺术家们。
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：Tony Brown
参展作品：《超新星V1》
《超新星V1》源于对物理学的思考，从最基本的层面上考虑中子星和生物细胞(细胞和恒星)的几何相似性。思考这种联系：这种关系是理解宇宙的一种方式，也是一种理解我们身体的方式，我们的生命，我们的存在。
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：韩亚娟
参展作品：《失眠者之家》
作品采用了游戏化的语言，并尝试建构一个碎片化的世界。失眠者之家是一个未来虚拟世界的记忆宫，专为半夜睡不着觉，又无处可去的人建造。这 是一个不知通往何处的入口，没有空间的边界，也没有时间的终点，你唯一能做的就是保持清醒，继续做梦。
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：吕连涛
参展作品：《2020》《墙》
艺术家将自己的腿通过3D扫描制作出来，金属铸造的右腿反复踢打着墙壁，发出一声声闷响。脚尖锤击着墙壁，留下“sorry”字样。这是异常状态下徒劳地挣扎，不知所措的倔强和执拗。一个显而易见的问题：一条腿到底多久才能踢倒这一堵高墙？
无数个翻页高速转动，形成充满迷幻感的动态效果。黑色扇叶上用白色描绘出艺术家的嘴：整面墙的立面夹杂着不断重复的「我愿意」和「我不愿意」两种意见相左的口型，但无论是虚与委蛇的接受还是义正言辞的拒绝，都被这面墙所吞噬，只剩杂乱的虚无之声。
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：邓国源
参展作品：《HITER 》《被编辑的花园》
“未来的物种”是不是就是他、她、它的重组？
是不是非此非彼的重新选择……
观众仿佛看到一朵朵美丽的花团，生长在花园之中，置身于这组作品围合的镜面空间之中，通过作品主题形象与色彩，相互的交织与重重反射，产生了绚烂的色彩、多维的变化的空间形象。
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：张沐辰
参展作品：《手》《既视感》
“手”是一件互动装置作品。每只机械手均在数字传感器与限位钢丝的控制方式下，看似自主实则是被迫地完成着与观众的互动。在今天借助数码设备的人们，让双手摆脱了对物的重负，开始专心于通过动指所得到的非物质信息。
自动化、信息化、移动化，在数字设备带来了更多自由的同时，却让我们的双手萎缩，让我们不再有决心和能力去对抗物质的世界。而在数字机器与资本机器共建的正面社会里，所有形式的反抗也都将被避免。我们失去了一种“动手”的自由。在机器自主运动发出巨大噪音下，人类与机器所搭建起的义肢隐喻正在成为现实。
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：边巴次仁
参展作品：《最后的春耕》
《最后的春耕》是一个家庭变迁史，也是一个世代务农的家庭对他们赖以生存的土地举行的告别仪式。2016年开春，边巴次仁带着全家老小，在即将改作他用青稞地上耕了最后一次地。并全程用影像记录下来，在耕地结束时他们兄弟三人每家装了一袋土作为纪念，从此告别了世代耕种的土地。
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：胡佳艺
参展作品：《达利的胡子》
达利向来钟爱自己的胡子，他曾经说过：“很多人在夏天到西班牙来探访我，他们是想看我的画吗？其实并非如此，他们只是对我的胡子感兴趣。人们并不需要一个伟大的画家，他们只需要一对漂亮的胡子。”
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：文鹏
参展作品：《轮回》
“的确，轮回是疫情影响，没有办法的办法。轮回本是两个时间交错，一个是三十年前的街头，一个是现在的模样，我在个人的裂变里，去呈现那种不可调和的调和。”
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：孙雪怡
参展作品：《亲爱的请演奏我吧》
制作一件由暴力发声的乐器，收集乐音编排成一首曲子，并记录发声过程。
我为您制作一件可穿戴乐器，乐器的发声来自于外部击打，强烈的摇晃以及穿戴者呼喊，我收集并编排这些声音，制作成一首曲子，为您播放演绎。
由暴力编织一首乐曲是非常荒唐难以接受的行为。但是您仔细听这首曲子，您一定听过，它就在你耳旁响彻......
贵州省博物馆“裂变—数字艺术的全球化浪潮”
《艺术十日谈》视频版
艺术家：汤柏华
参展作品：《莫高霞光》
八百里莫贺延碛，古人称之沙河，上无飞鸟，下无水草。环境非常恶劣。玄奘为追寻真理，不畏艰辛，独自西行，在风沙中经受洗礼。
洗礼之后，玄奘内心磨砺得无比坚韧，视一切困苦如芥蒂 ，终取得真经，返回长安。这样一个古朴的故事，全部使用敦煌壁画风呈现。
每一帧都是按唐代敦煌壁画风格手绘完成。全片没有旁白，只有写意的古乐，搭配着起伏的画面。
贵州首个国际数字艺术的顶级展览
《裂变·数字艺术的全球化浪潮》
4月29日——8月31日
贵州省博物馆完美落幕
一次裂变，让数字艺术的声响不断蔓延
就像生物细胞一样，分裂、组合，而后繁荣生长
